Otok Amrum, proljeće 1945. godine. U posljednjim danima rata, dvanaestogodišnji Nanning hrabro se suočava s opasnim morem da ulovi tuljane, noću ide u ribolov, a radi i na obližnjoj farmi kako bi pomogao majci da prehrani obitelj. Unatoč teškim uvjetima, život na predivnom vjetrovitom otoku, čini se gotovo kao raj. Ali kada se rat okonča i napokon stigne mir, tu je još dublja prijetnja – neprijatelj je mnogo bliže nego što je zamišljao. “Otok Amrum”, nova drama jednog od najistaknutijih europskih redatelja Fatiha Akina, svjetsku je premijeru imao na festivalu u Cannesu u popratnom programu naziva „Cannes premijere“ gdje je dočekana hvalospjevima filmske kritike i publike. Riječ je o jednom od najhvaljenijih njemačkih filmova godine, dobitniku nagrade Bavarian za najbolji film godine te ostvarenju koje je dobilo čak šest nominacija za nagradu njemačke Akademije uključujući i onu u kategoriji najboljeg filma. Ova je drama prikazana izvan konkurencije i na festivalima u Indiji te Torontu, a samo dva mjeseca nakon premijere u Kanadi njemački je redatelj, ujedno i ko-scenarist filma, preminuo. Snimanje filma započelo je u proljeće 2024. godine na stvarnim lokacijama u Hamburgu, Danskoj te samom otoku Amrumu koji se geografski nalazi u njemačkom dijelu Sjevernog mora. U filmu su glavne uloge ostvarili mladi glumci Jasper Billerbeck i Kian Köppke, a u ostalim se ulogama pojavljuju Laura Tonke, Lisa Hagmeister, Detley Buck, Matthias Schweighöfer, Lars Jessen te sada već stalna Akinova glumačka suradnica Diane Kruger.
Premda je tehnički Akin potpisan kao redatelj, važno je istaknuti da se iza kamere, kao što je to bio slučaj i s njegova dva prethodna filma „Iz ništavila“ i „Zlatna rukavica“, nalazi Hark Bohm, njemački glumac, scenarist, redatelj, pisac kazališnih komada, književnik i profesor filma koji je dugo godina radio s proslavljenim njemačkim autorom Rainerom Wernerom Fassbinderom, a Fatihu Akinu bio je mentor. Isprva je Bohm sam namjeravao režirati film čiju je prvu verziju scenarija napisao, ali su ga poodmakle godine i narušeno zdravlje naveli da režiju prepusti svog učeniku Akinu što je ovaj objeručke prihvatio, jer je ubrzo došao do zaključka da je to najbolji način kako se odužiti vlastitom mentoru za sve što je od njega naučio. Obojica su potpisani kao autori scenarija; Bohm je napisao prvu, vrlo dugačku verziju koju je Akin bio primoran skratiti kako bi odgovarala dugometražnom filmu, ali je u sam scenarij ovaj istaknuti redatelj ubacio i dio vlastitog odrastanja tako da u konačnici imamo film u koji su dvojica različitih ljudi ubacila svoje vlastite priče iz djetinjstva.
Prema vlastitom priznanju, Akin je u početku imao velikih rezervacija oko toga prihvatiti se rada na ovom filmu ili ne: „Hark Bohm napisao je scenarij prepun poezije i napetosti. Kad je shvatio da više neće moći sam snimiti film, zamolio je mene da njegove riječi pretočim u audio vizualno djelo. Oklijevao sam prvenstveno zbog toga što se smatram autorskim filmašem što znači da u filmovima koje snimam uvijek moram ubaciti nešto osobno ili na osoban način biti povezan s projektom, ali nakon što sam u Cannesu prije nekoliko godina razgovarao sa svojim prijateljima filmašima iz Francuske, oni su bili ti koji su mi rekli da bih svakako mogao i morao snimiti film, objasnio je u jednom intervjuu redatelj Akin te nadodao: „Scenarij sam morao uobličiti, nanovo napisati neke stvari, jer je prva verzija bila predugačka. Budući Hark Bohm sve svoje stvari piše rukom, njegove prepravke trajale bi suviše dugo pa sam se ponudio da ih ja napišem s čime se on složio. U procesu pisanja, priča mi je postajala sve bliže srcu, bilo je to kao da sam usvojio dijete, u jednom trenutku više ne propituješ svoju odluku, već ju jednostavno bezuvjetno voliš“, ističe redatelj. Filmovi koji su Akinu poslužili kao uzor tijekom pisanja scenarija, a kasnije i snimanja filma bili su „Kradljivci bicikla“ i „Čistači cipela“ talijanskog redatelja Vittorija De Sice, zatim „Noć lovca“ redatelja Charlesa Laughtona te, u konačnici, „Ostani uz mene“ redatelja Roba Reinera kojem je film na svojevrstan način i duhovna posveta. Sve su to naslovi s kojima je sam redatelj odrastao i iz kojih je naučio zanat. Priča filma vrti se oko izbacivanja iz raja: „Za mene je taj film postao poput misije, putovanje u dubinu moje ‘njemačke duše’“, objašnjava u jednom intervjuu redatelj Akin te nadodaje: „Možda je upravo to bila posljednja lekcija koju me moj učitelj Bohm naučio: kinematografija ostaje vječnim misterijem.“
Glavna zvijezda filma u konačnici čak nije redatelj Fatih Akin, već 12-godišnji Jasper Billerbeck kojem je uloga u filmu označila prvi glumački nastup u njegovoj karijeri koja je tek započela: „Gledao sam mnoge potencijalne kandidate za ovu ulogu, ali odmah sam u malom Jasperu pronašao lice, glas i prisutnost koju sam tražio za taj lik“, rekao je Akin u jednom intervjuu te nastavio: „Odmah sam znao da je on prava osoba za tu ulogu. Jasper nikada prije nije nastupao pred kamerom i u početku je bio izuzetno sramežljiv, ali je iz dana u dan sve više rastao i dobivao samopouzdanja. Za mene kao redatelja bilo je iznimno bitno prikazati njegov lik na način da se ne svidi publici odmah za razliku od Hermanna kojeg tumači mladi Kian Köppke koji se publici gotovo instantno svidi“, objašnjava redatelj Akin. Drama “Otok Amrum” jedan je od najhvaljenijih njemačkih filmova godine koji predstavlja svojevrstan zaokret u dosadašnjoj karijeri Fatiha Akina koji je svoju filmografiju obogatio za još jedan hvalevrijedan naslov. Film u domaća kina stiže od četvrtka, 21. svibnja.
Tekst objavljen u suradnji s MCF Hrvatska
